مراسل الثقافة
غيتي الصورتشير أبحاث بي بي سي إلى أن عدد المسرحيات والمسرحيات الموسيقية التي عرضها المسارح الرئيسية المدعومة في المملكة المتحدة العام الماضي قد انخفض بمقدار ما يقرب من الثلث مقارنة مع 10 سنوات قبل ذلك.
في عام 2024 ، افتتحت شركة 40 من أفضل الشركات المسرحية الأكثر تمويلًا والتي تصنع إنتاجاتها الخاصة – بدءًا من المسرح الوطني إلى كولشستر ميركوري – 229 إنتاجًا أصليًا ، مقارنة بـ 332 في عام 2014 ، بانخفاض قدره 31 ٪.
استغرق تخفيضات التمويل وارتفاع التكاليف الكثير من اللوم ، حيث قال المدير التنفيذي للمسرح الوطني كيت فاراه مؤخراً الكثيرين في هذه الصناعة عند “نقطة الانهيار”.
لكن بعض الأماكن قالت إن العروض التي يقومون بها على نطاق أكبر من عقد من الزمان ، بهدف الركض لفترة أطول في جولة أو في الطرف الغربي.
وسائل الإعلام السلطة الفلسطينيةفي الأسبوع الماضي ، حذرت الممثلة ليزلي مانفيل من أن الموهبة الجديدة لديها “فرصة أقل” لتطويرها مما كانت عليه عندما بدأت في السبعينيات.
وقالت لراديو بي بي سي 4 بعد الفوز بجائزة أوليفييه.
“مشكلة خطيرة”
وقال الرئيس التنفيذي والمدير التنفيذي لليدز ، جيمس بينينج ، إن المكان قد خفض عدد العروض المحلية من 12 إلى ثمانية في السنة.
وقال لـ BBC News: “لقد تم إجبار هذا القرار بالتعاقد على المسارح لأنه مكلف للغاية ، وبشكل متزايد ، لإنشاء عمل”.
“نحن نحب صنع العمل. لذلك من المفكر أن مقدار العمل الذي يمكنك القيام به هو تقليل ، وهو يقلل من فرص خط الأنابيب للفنانين في بداية حياتهم المهنية.”
وأضاف Brining ، الذي على وشك الانتقال من Leeds Playhouse إلى تشغيل Edinburgh Lyceum.
يبدأ العديد من الفنانين والطاقم حياتهم المهنية في المسارح قبل الذهاب إلى العمل في التلفزيون والأفلام ، مستشار تعليم الفنون و مدون المسرح قال كارل وودوارد.
“الكثير من نجوم Netflix والكثير من هؤلاء الأشخاص الذين نراهم على الأعمال الدرامية مثل السيد Bates مقابل مكتب البريد والمراهقة قطع أسنانهم في المسارح الإقليمية.
“وإذا لم تعد هذه الفرص موجودة ، فإن هذه المسارات غير موجودة. وهذه فضيحة وطنية ، على ما أعتقد.”
وأضاف أن الضغوط المالية لصناعة المسرح كان لها تأثير على القوى العاملة ، مع “الأجر المنخفض المزمن ، وانعدام الأمن الوظيفي ، وسوء التوازن بين العمل/الحياة”.
Moviestore/Shutterstockقال العديد من الأماكن إنهم يشاركون الآن في إنتاج المزيد من العروض مع المسارح الأخرى أو المشغلين التجاريين لنشر التكاليف والمخاطر. وهذا يعني أيضًا أن هذه المنتجات يمكن أن تكون على نطاق أكبر.
وقال راشيل توماس ، الرئيس التنفيذي لشركة برمنغهام: “بعض المنتجات الفردية المصنوعة مع القطاع التجاري أكبر بكثير من أي شيء استخدمناه على الإطلاق”.
“لذلك بالنسبة لنا ، نعم ، هناك عدد أقل من المنتجات التي تخرج ، لكننا ننفق أكثر لأن المنتجات التي نصنعها أكبر بكثير مما كانت عليه في أي وقت مضى.”
ومع ذلك ، فقد خسر الممثل جميع تمويل المجلس المحلي السنوي – مرة واحدة بقيمة أكثر من مليون جنيه إسترليني سنويًا – وغالبًا ما يتم الضغط على العروض الأصغر ، كما قال توماس.
“أفترض أن الدعم يمكّنك من المخاطرة على المنتجات التي لن تسترد أبدًا ما تكلفته ، وغالبًا ما يكون ذلك هو المنتجات الأصغر حجماً.”
في عام 1995 ، نظم مسرح الاستوديو من الممثل العرض الأول للشرق هو الشرق ، قبل أربع سنوات من أن يصبح فيلمًا بريطانيًا ناجحًا. لم تستطع أن تفعل لعب هذا المقياس في الاستوديو اليوم.
وقال توماس: “لا أستطيع أن أرى عالمًا يمكننا فيه الآن إطلاق مسرحية حصلت على حجم من تسعة أو 10 في مساحة الاستوديو التي تبلغ مساحتها 133 مقعدًا الآن باعتبارها مسرحية جديدة”.
“بالنسبة لنموذجنا ، وأود أن أقول للغالبية العظمى من المسارح الإقليمية ، وهذا أمر مستحيل.”
“دراما أقل خطورة”
قال المدير الفني في سالزبوري ، غاريث ماشين ، إن أذواق الجمهور قد تغيرت أيضًا ، مما يعني أنه من الصعب وضع “دراما خطيرة” ، وخاصة خارج لندن.
وقال “عندما يكون المال ضيقًا ، يريد الناس ليلة سعيدة ولا يريدون المخاطرة”.
“ربما لا يخرجون بقدر ما كانوا عليه ، لذلك عندما يخرجون ، لا يريدون أن يغتنموا فرصة لشيء غير متأكدين من أنه سيكون مسلية وتجربة ممتعة.
“لذلك هناك بؤس ومخاطر أقل.”
قالت ستيفاني سيرر ، الرئيس التنفيذي للمسرح في نوتنجهام ، إنها لم تتعرف على صورة انخفاض في الإنتاج ، مشيرًا إلى أنه “يتقلب من سنة إلى أخرى”.
وتابعت “أعتقد أنه من الصعب إنتاج هذه الأيام”.
“لقد ارتفعت التكاليف بشكل كبير.
ومع ذلك ، فإن صنع المزيد من الإنتاج المشترك أمر إيجابي في معظم الطرق ، وهذا يعني “لقد تمكنا حقًا من زيادة حجم العمل الذي ننتجه” ، مع إنتاج نوتنغهام للعزيز إيفان هانسن الآن في جولة رئيسية في المملكة المتحدة.
“أكثر بأقل”
حفنة من الأماكن التي تم عرضها على عروض أصلية في عام 2024 من عام 2014. وهي تشمل Leicester Curve ، والتي وضعت تركيزًا على صنع المسرحيات الموسيقية بالتعاون مع المنتجين التجاريين ، والتي يمكنها بعد ذلك الذهاب على الطريق.
ضاعف المنحنى إيصالات شباك التذاكر على مدار العقد الماضي.
وقال الرئيس التنفيذي كريس ستافورد: “من خلال مشاركة الموارد والمخاطر ، يمكننا ، افتراضيًا ، القيام بالمزيد من العمل وإنشاء المزيد من الأعمال”.
وتابع “إننا نبذل المزيد من الجهد مع الاستثمار العام” ، لكنه قال إن التحدي الأكبر للعديد من المسارح هو توفير إصلاحات أساسية للبناء والترقيات في السنوات القادمة.
كان التمويل السنوي من مجالس الفنون في إنجلترا وويلز وأيرلندا الشمالية والمكافئ الاسكتلندي راكدًا إلى حد كبير على مدار السنوات العشر الماضية – في حين ارتفع التضخم بشكل حاد – وقد تم تخفيض العديد من الأماكن في مجلس الإدانات المحلية. لا يزال الكثيرون يتعافون من تداعيات الوباء.
العام الماضي ، مسح من خلال مجموعة المستقلين ، يصورون العمل المسرحي “قوة عاملة في نقطة الانهيار”.
وقال بول كاري جونز المتحدث باسم الفنانين والمتحدثين عن المجموعة إن أبحاث بي بي سي “لن يكون مفاجئًا لمعظم المستقلين المسرحيين في المملكة المتحدة ، الذين كانوا يكافحون مع انخفاض معدلات الأجور والقيادة الوظيفية والضعف ، وعدم اليقين الوظيفي وأزمة الاحتفاظ بالمهارات لسنوات عديدة حتى الآن.
“إنه يوضح الحاجة إلى اتخاذ إجراء من الحكومة فيما يتعلق بتمويل الفنون ، ولكن أيضًا من صناعة المسرح لدعم القوى العاملة المستقلة ، والتي تعتمد عليها تمامًا”.
احسب البحث عن هذه القصة الإنتاج الأصلي والمشترك الذي تم افتتاحه في عامي 2014 و 2024 ، بما في ذلك الإحياء والتحويلات والجولات. كان عليهم أن يكونوا منتجات مسرح محترف ، على الأقل لمدة ساعة ، وأن يترشحوا لمدة أسبوع على الأقل. إذا تم إنتاج إنتاج مشترك بشكل مشترك من قبل أكثر من مسرح ، فقد تم حسابه كإنتاج واحد.
غطى البحث 40 مكانًا ومهرجانات وشركات جولة تنتج مسرحًا أصليًا ، وكانت تعمل في عامي 2014 و 2024 ، وكان أعلى المنح السنوية في 2024/25 من مجالس الفنون في إنجلترا وويلز وأيرلندا الشمالية ، وإبداع اسكتلندا والحكومة الاسكتلندية.
