في وحش، مخرج أسترالي تايلر اتكينز (بوش وروكيت، ويعرف أيضا باسم فتى المحيط) يشرع في القيام بشيء أكثر طموحًا من مجرد تنظيم تسلسلات قتالية لتحطيم العظام. فيلمه الأول في ساحة الفنون القتالية المختلطة يتعلق بالعائلة والهوية والذكورة بقدر ما يتعلق بالبقاء داخل القفص.
تسديدة عبر بين أستراليا وتايلاند، وحش يجمع بين العمل العميق والجوهر العاطفي الذي يرتكز عليه مقاتل من الطبقة العاملة ممزق بين من هو ومن يتوقع أن يكون. مع راسل كرو يضفي جاذبيته كمدرب متمرّس في القتال (سامي) ودانييل ماكفيرسون يجسدان المقاتل المتضارب (باتون جيمس) في مركزه، ويركز أتكينز على التكلفة البشرية للعنف – والقوة المطلوبة لتحمله.
التحدث مع هوليوود ريبورتر أستراليايتأمل أتكينز في إنتاج الفيلم غير التقليدي وفلسفته الشخصية التي شكلت موضوعاته. وحش يُعرض في دور العرض الأمريكية في 10 أبريل، وفي أستراليا في 23 أبريل.
أولا وقبل كل شيء، تهانينا. لقد كانت هذه جلسة تصوير معقدة، فكم من الوقت استغرقت بالفعل؟
شكرًا لك. من الصعب الإجابة عليه لأنه كان غير تقليدي إلى حد ما. لقد أطلقنا النار في ثلاث كتل مختلفة. الأول كان حوالي 10 أيام – جميع مواد الصالة الرياضية ومشاهد راسل كرو. ثم ذهبنا إلى تايلاند لمدة أسبوع، وبعد ذلك قمنا بتصوير الدراما على مدار أربعة أسابيع. إذن، حوالي سبعة أسابيع من التصوير، ولكن ممتدة على مدى أربعة أو خمسة أشهر. لقد كان الأمر جامحًا جدًا – وحدات مختلفة، ومواقع مختلفة.
ما الذي جذبك إلى فيلم قتال؟ هو – هي‘ليس مسارًا واضحًا بالنسبة لك.
لقد قمت بالفعل بإيقاف النص عدة مرات. تدور أحداث الفيلم في الأصل في أمريكا ولم أتمكن من رؤية الفيلم، وإذا لم أتمكن من رؤية الرؤية، فلن أفعل ذلك. لكن المنتج شجعني على إعادة قراءته، وقال لوك هيمسوورث شيئًا عالقًا في ذهني – لا تحصل دائمًا على نص 10 من أصل 10، ولكن إذا رأيت عناصر تتواصل معها، فيمكنك رفع مستوى النص.
أنا أحب الفنون القتالية المختلطة. أحب القصص عن الرجال الذين يحمون أسرهم ومجتمعاتهم. أنا مهتم جدًا بالشراكة والتسامح، فهذه المواضيع خاطبتني حقًا. لذلك قمت بإعادة تشكيل الفيلم حول ما أنا متحمس له.
إنه يشبه فيلم قتال، لكن قصة العائلة هي المحرك الحقيقي.
بالكامل. الزوجة والابنة – هذا ما يحرك كل شيء. لقد انحنيت بشدة في ذلك. يتعلق الأمر برجل يحاول إعالة أسرته ولكن لا يُسمح له بأن يكون على حقيقته.
هناك لحظة قوية تدرك فيها زوجته أن عليها أن تسمح له بأن يكون ذلك الشخص – على الرغم من أن ذلك يخيفها. يمكن أن يموت المقاتلون. يمكن أن يعانون من تلف في الدماغ. لكنها تدرك أن قمع هويته ليس هو الحل أيضًا. كانت تلك اللحظة مهمة حقًا بالنسبة لي.
المشهد الافتتاحي مذهل، حيث تُظهر وحشية هذه الرياضة ومجدها على الفور تقريبًا.
كان ذلك مقصودًا جدًا. في فنون القتال المختلطة، يفوز شخص واحد، ويخسر آخر – والفارق يمكن أن يكون لكمة واحدة. أردت أن أظهر هذا التباين على الفور.
ثم لديك شخصية راسل كرو التي تأخذ مقاتلًا مرعوبًا وتجهزه للسير في القفص. هناك شيء روحاني تقريبًا في الأمر – مثل إرسال واعظ شخصًا ما إلى المعركة. أضفنا طبول الحرب إلى النتيجة لإضفاء طابع طقوسي بدائي عليها.
ما هي المحادثات التي أجريتها أنت ودانييل ماكفيرسون حول الشخصية؟
لقد عملنا على تلك الشخصية لسنوات. تدرب دان على الفنون القتالية المختلطة — الملاكمة التايلاندية، والجوجيتسو، والملاكمة — وقد قمنا بالفعل ببناء هذا الرجل من الألف إلى الياء.
إنه أحد هؤلاء الرجال المنسيين. رجل من الطبقة العاملة من بورت كيمبلا (نيو ساوث ويلز) يمكنه بناء منزل وإصلاح محرك – هذا النوع من الرجال. أردت استكشاف ما أسميه “الذكورة الإلهية”. ليس عدوانًا أو سمية، بل رجل يتحكم، ويحمي، ويعطي. كان ذلك مهمًا حقًا بالنسبة لي.
أنت تتطرق إلى الرجولة بطريقة تبدو متعمدة للغاية.
نعم، أعتقد أننا فقدنا المحادثة حول ماهية الرجل الصالح في الواقع. الأمر لا يتعلق بالمال أو المكانة. يتعلق الأمر بالنزاهة والمسؤولية وحماية الآخرين. وهذا ما أردت أن أضعه على الشاشة.
راسل كرو في فيلم “الوحش”
أفلام المياه العميقة
ماذا‘هل هو مثل إخراج راسل كرو؟
إنه سيد. أنت لا توجهه حقًا، بل تتعاون معه. لقد قمنا بصياغة السيناريو في مزرعته، وفي موقع التصوير كان يعرف بالضبط ما يفعله. قد تقدم ملاحظة صغيرة هنا أو هناك، لكنه يبعث الحياة فيها بطريقة لا تصدق للمشاهدة.
هل كنت تبحث عن أفلام أخرى للإلهام؟
قطعاً. قداس للوزن الثقيل لقد كانت كبيرة – لقد حصلت على الكثير من القلب. وبالطبع صخري – هذا هو مخطط قصة المستضعف.
أنا أيضا أحب الأفلام العاطفية مثل قمر الورق و على الواجهة البحرية. هذا ما كنت أطارده – القلب والروح. لكن في نفس الوقت أردت وحش لتشعر بالأصالة والحقيقية.
كان لديك منحنى كبير مع المصور السينمائي الخاص بك قبل التصوير مباشرة.
نعم – قبل سبعة أيام من بدايتنا، كان شريكنا يعاني من مشكلة صحية خطيرة وكان عليه أن يغادر. لم يكن بوسعنا التأخير — فقد انهار الفيلم بالفعل مرتين من قبل — لذا كان علينا المضي قدمًا.
لقد أمضيت عامين ونصف في العمل كمساعد، حيث كنت أدرس بشكل أساسي مدرسة السينما أثناء التصوير. وهذا أعطاني الثقة. لقد أحضرنا توماز لابانكا، الذي لم يقم بتصوير أي فيلم من قبل، ولكن كان يتمتع بعين ثاقبة. لقد قلت للتو: “دعونا نذهب لذلك”. وسلم.
يبدو عالم الفيلم محددًا للغاية، خاصة ميناء كيمبلا.
كان ذلك حاسما. يعد Port Kembla جزءًا من الشخصية – إنها مدينة فولاذية قديمة، خام جدًا، وحقيقية جدًا. إطلاق النار عليه في مكان مثل سيدني لم يكن لينجح. لقد ناضلنا بشدة للحفاظ على هذه الأصالة، لأن البيئة تشكل هوية هذا الرجل.
إذا نظرنا إلى الوراء، ما هو أكثر ما تفتخر به؟
أننا تمسكنا بالرؤية. لقد كانت جلسة تصوير صعبة، وكان هناك الكثير من الضغط، لكننا ملتزمون بصنع شيء حقيقي – شيء من القلب. وأعتقد أن هذا يأتي من خلال.
