“الغريب الذي دخل مهرجان كان بثلاثة أفلام تنافسية”.

ماركو بيريجو، فنان مفاهيمي عُرضت أعماله في جميع أنحاء العالم، نشأ في السينما العالمية ويميل إلى مشاهدة فيلم كل يوم. ومع ذلك، عمل هذا المواطن الإيطالي في الغالب خارج دوائر صناعة الأفلام – حتى الآن. انطلاقًا من أول فيلم إخراجي له اعتبارًا من عام 2023، غياب عدن – الذي قام ببطولته زوجته الحائزة على جائزة الأوسكار زوي سالدانا – أطلقت شركة Perego شركة الإنتاج Leaf Entertainment جنبًا إلى جنب مع مايكل سيرينزي. كان الهدف بسيطًا: العمل مع أفضل المؤلفين العالميين والأكثر شهرة ومساعدتهم في تنفيذ مشاريعهم القادمة. القول أسهل من الفعل، أليس كذلك؟

ربما، ولكن Perego قد وصل إلى مستوى رائع في فترة زمنية قصيرة جدًا. في هذا العام كان في مهرجان الفيلم، سوف يصنع التاريخ كأول منتج لديه ثلاثة أفلام في المنافسة الرئيسية – وهي من بين الأفلام الأكثر عراقة والمنتظرة: مينوتوروهو الفيلم الأول منذ تسع سنوات للمخرج الروسي أندريه زفياجينتسيف (الطاغوت، بلا حب); المضيق البحري، ال سيباستيان ستان– دراما من إخراج سيد روماني كريستيان مونجيو (4 أشهر و3 أسابيع ويومين); و نمر من ورق، أحدث النجوم من كروازيت العادية جيمس جراي تتصدرها سكارليت جوهانسون, آدم درايفر و مايلز تيلر. هذا لا يغطي حتى قائمة مهرجان كان الكاملة لـ Perego: فهو أيضًا وراء Kantemir Balagov مربى الفراشة، يتم عرضه في أسبوعين للمخرجين.

كما يقول بيريجو هوليوود ريبورترإنه يعلم أنه جديد على لعبة الإنتاج وأنه يفعل الأشياء بشكل مختلف. وهو يرى كل فيلم طال انتظاره في قائمته كجزء من مشروع جماعي أكبر: “هدفي النهائي هو بناء فكرة شركة من الفنانين”، كما يقول. “أشعر بأنني محظوظ جدًا لمنح هؤلاء المخرجين صوتًا.”

لديك خلفية كفنان بصري. أنت الآن منتج لثلاثة أفلام منافسة في مدينة كان. كيف حدث ذلك؟

نشأتي في مكان صغير في إيطاليا، وكان والدي وأمي يعرضان علي الأفلام طوال الوقت. لقد كنت فضوليًا جدًا – يمكن أن يكون صوتًا رائعًا لجميع هذه الأماكن المختلفة حول العالم، حيث يمكنك التحدث عن التعليقات الاجتماعية، أو مجرد رواية قصة عن الحالة الإنسانية. السؤال الأول الذي طرحته على نفسي هو: أين المساحة لدعم ذلك؟ أنشأنا شركة تدعى Leaf Entertainment. سألت شريكي مايكل [Cerenzie]، “ما رأيك في البدء في إنتاج مؤلفين حقًا؟” لقد كنت محظوظًا جدًا لكوني جزءًا من هذا المجتمع القوي جدًا الذي يضم كل هؤلاء المخرجين العظماء. … هناك ضرورة ثقافية لمساعدة وحماية صوت هؤلاء المؤلفين العظماء، الآن أكثر من أي وقت مضى.

لقد مر ما يقرب من عقد من الزمان منذ آخر فيلم لأندريه زفياجينتسيف، وكان منفتحًا بشأن القضايا الصحية في السنوات الفاصلة. كيف تورطت معه مينوتور؟

لقد عرفت صديقًا له منذ فترة طويلة، وظللت أخبره أن أي شيء يريد القيام به، أريد أن أدعمه. الطاغوت لقد غير شيئًا ما في حياتي حقًا: لقد كان فيلمًا رائعًا، لقد شاهدته عدة مرات. وأنا فنان: عملي ليس مثل منتج عادي. لا أريد الدخول وغزو هذا الفضاء. أريد فقط أن أقول، “مرحبًا، أنا هنا. يمكنني أن أكون مفيدًا. أخبرني كيف يمكنني مساعدتك.” في هذا الفيلم، شاركت بالفعل شركة MK Productions وتشارلز جيليبرت، وهو منتج عظيم. سألت: “هل يمكنني التكبير مع أندريه؟” ثم قلت له: “لست هنا لأعطيك رسالة. أنا هنا لدعمك”. سترون أنه فيلم مهم جدًا. لقد دعمته للتو ليخرج أفضل فيلم يستطيع القيام به.

لقد ذكرت ضرورة دعم هؤلاء المؤلفين الآن. فهل هذه مشكلة فريدة من نوعها في الولايات المتحدة من وجهة نظرك؟ ما كان مثل الحصول على نمر من ورق خارج الأرض لجيمس جراي؟

مرة أخرى، جئت في الماضي [among the producers]. لا يمكنك أن تفهم الآن كيف كان تجميع فيلم معًا تحديًا حقيقيًا بالنسبة لشخص مثل جيمس.

كانت هناك بعض عمليات إعادة الصياغة لأنها ظلت قيد التطوير. هل دخلت بعد ذلك؟

قرأت السيناريو قبل ذلك. بعد ذلك، نعم، جئت. كنت أتناول الغداء مع جيمس وأجرينا مكالمة مع المنتجين، مثل رودريغو [Teixeira]وقالوا: “الفيلم لن يحدث”. كان لديه فيلم من قبل وكان من المفترض أن يذهب مع زوجتي زوي، وهو صديق حقًا. فقلت “حسنًا، دعني أفكر في هذا الأمر”. وفي غضون أسبوع جمعنا الباقي وذهب ليصنع فيلمه.

كيف انقلب الأمر إذا كان يبدو أنه لم يحدث؟

لقد كان يفتقد الجانب المالي وساعدت في معرفة الجانب المالي. لقد دعمت هذا الجانب وخرج الفيلم.

ما هي بعض أكبر التحديات في الوقت الحالي في الحصول على أفلام مثل؟ نمر من ورق صنع؟

هناك الكثير. من الصعب جدًا إنشاء عمل حقيقي في الوقت الحالي. في جميع أنحاء العالم، يذهب الناس إلى السينما لمشاهدة هذا النوع من الأفلام. هناك المزيد [understanding] حول ما يعنيه أن تكون مؤلفًا، لذلك آمل أن تفعل أمريكا ذلك حقًا [embrace that]، أيضاً. التحدي الكبير هنا هو الأعمال الاقتصادية البحتة. هناك صراع الآن من أجل تجميع هذه الأنواع من الأفلام معًا، وهنا أرى فرصة: أن أتدخل وأحاول دعمها.

أعلم أنك تركز على نهاية التوزيع، ووضع إستراتيجيات لطرق عرض هذه الأفلام على نطاق واسع. نمر من ورق تم بيعه مؤخرًا لشركة Neon في الولايات المتحدة، وأتصور أن الكثير من صانعي الأفلام الذين تعمل معهم يقاومون البث المباشر. هل تجد ذلك؟

كل شيء يجد التوازن. السؤال الذي نحتاج إلى طرحه ليس حول كوننا مع أو ضد البث المباشر، ولكن كيف يمكننا دعم صانعي الأفلام في هذا الشأن [topic] بشكل صحيح. بالتفكير في الأمر، سيكون البث جزءًا من المستقبل، لكن السؤال هو هل يمكننا حماية ومواصلة إنتاج هذا النوع من الأفلام التي تذهب إلى السينما، والتي تخلق تجربة – وبعد ذلك، إذا كانوا بحاجة إلى الذهاب إلى البث، فإنهم يذهبون إلى البث. من المهم جدًا أن تتمتع بهذه التجربة. أنا أؤمن بروح السينما لأنني عندما كنت وحيدًا جدًا، كنت أقضي الكثير من الوقت في صالة السينما.

لا أعتقد أن شيئًا واحدًا يأخذ من الآخر. أعتقد أنه من المهم التأكد: هل يمكننا دعم بعضنا البعض؟ ماذا يريد المخرج؟ وهذا ما نحتاج إلى النظر فيه بعناية شديدة. يتعلق الأمر بسؤال المخرج كيف ترى فيلمك، وأين ترى فيلمك. أنا أطرح السؤال طوال الوقت: ما الذي يريده جيمس، وما يريده أندريه، وما يريده كل هؤلاء الأشخاص.

بعد هذه الجولة الأولى من الإنتاج، ما هي بعض الدروس الكبيرة التي تعلمتها بالنسبة لك حول كيفية المضي قدمًا؟

الدرس الكبير الأول هو أنني أعتقد، أكثر من أي وقت مضى، أن المخرجين بحاجة إلى التحدث معًا. فقط لكي أفهم أين بدأ كل شيء بالنسبة لي هنا، هناك هذه الصورة لكل هؤلاء الفنانين العظماء معًا في السيد تشاو. سألت نفسي: لماذا لا توجد صورة كهذه لمؤلفي اليوم؟ لقد نشأت مع كوبولا، وسكورسيزي، وسبيلبيرج، ولوكاس – وكانوا جميعًا معًا. لذلك قمت بإنشاء بيان للمجتمع الإبداعي، لماذا نحتاج إلى القيام بذلك مرة أخرى. كانت خطوتي الأولى هي: “دعني أرى ما إذا كنت تريد بعض المساعدة من شخص خارجي تمامًا”. الجزء الثاني، الآن، هو محاولة جمع المجتمع معًا ومعرفة أين سيتغير الفيلم في السنوات الخمس المقبلة، وكيف يمكننا دعم صانعي الأفلام في ذلك. هذا حقًا ما أريد فعله الآن: بناء هذا المجتمع. أريد أن أحصل على نفس الصورة لكل هؤلاء المخرجين العظماء معًا، الذين يمكنهم التعلم [from] بعضهم البعض، وتبادل الأفكار مع بعضهم البعض، وحماية بعضهم البعض.